gnuquit.pages.dev






Irländskt instrument blockflöjt

Denna otroligt omfattande bok förklarar grunderna och alla möjliga tekniker som krävs för att spela Irländsk flöjt. Från hållning, artikulation, fingrar, teknik, ton, färg, intonation, skalor, lägen, gehör, och även ett kapitel om DO och no på "session etikett," denna bok är ett måste för alla ombord på en irländsk flöjt resa. Dessutom finns det Fitta diagram, och även en medföljande online ljudfil som är tillgänglig efter köpet.

För det första är det tolkningen och överskottet av musik utöver dess grundläggande skriftliga notation eller auditiva version. Detta är särskilt viktigt för irländsk traditionell musik, som till stor del är en auditiv tradition som lärs av örat och inte har en allmänt formaliserad beteckning för dekoration och tekniker. När melodier spelas in meddelas inte mycket av det som får dem att låta som irländsk traditionell musik, och även när melodier lärs av örat kan mycket fyllas i utanför huvudmelodin.

Genom att tillhandahålla grafer, övningar och ljudprover blir boken Den irländska flöjtens fantastiska Bibel.

Blockflöjt (engelska: recorder, italienska: flauto dolce) är ett träblåsinstrument av typen spaltflöjt av varierande storlek och stämläge.

Harrison är en mycket grundlig och noggrann författare som förklarar i detalj alla möjliga scenarier som kan presentera sig för den första irländska flöjtspelaren. Spelar genom komprimering och expansion av bälgar, med knappar för att styra tonhöjden. Den irländska Harpan, en nationell symbol med djup kulturell betydelse, erbjuder ett mjukt, lyriskt ljud och har spelats i över tusen år.

Banjo, en fyra-klippad banjo anpassad från sin amerikanska kusin, är inställd på irländsk musik och används för att spela melodier. Mandolin och Bouzouki, ursprungligen från Italien och Grekland, har dessa instrument antagits och modifierats för ett unikt Irländskt ljud i irländsk musik.


  • irländskt instrument blockflöjt

  • Hin whistle är det enklaste och mest populära instrumentet i irländsk musik. En liten flöjt med 6 utgåvor, i D, som en förenklad version av den klassiska inspelaren. Det är lätt att spela i tangenterna G och D. som regel har den ett intervall på cirka två oktaver och släpps i olika tangenter, där D är den vanligaste för irländsk musik. Andra populära nycklar inkluderar C, EB och BB.

    Det är enkelt och pålitligt att bygga, tillgängligt och lätt att spela och mycket mångsidigt, det används ofta som ett repertoarutbildningsverktyg innan du går vidare till mer komplexa instrument som flöjt, fiol eller trumpeter. I sin nuvarande form, visselpipan går tillbaka till 19-talet och har förändrats lite sedan dess. Kända spelare Mary Bergin: känd för sin snabba, högt dekorerade spelstil, Bergin är en originalfigur i det moderna visselpipan.

    Läs mer om den låga visselpipan. Den låga visseln är ett relativt nytt tillskott till familjen irländska träblåsinstrument som är kända för sitt djupa, resonanta ljud. Den låga visselpipan är mycket längre och bredare än den vanliga tenn visselpipan, med en stor öppning. Det är ofta tillverkat av material som aluminium eller legeringar, mässing eller plast. Den ökade storleken möjliggör en lägre tonhöjd, med en mjuk ton som är särskilt effektiv för långsamma, uttrycksfulla bitar.

    Fruktansvärt, identiskt med en sådan vanlig tenn visselpipa, men det större avståndet mellan hålen och den större hålstorleken kan göra det svårare, särskilt för dem med mindre händer.

    Feadóg ”Original Irish Whistle” är av högsta kvalitet och genuint tillverkad i Dublin.

    En låg visselpipa kräver mer luft än en vanlig tenn visselpipa, vilket kräver god andningskontroll för förändringar i ton och volym. Anmärkningsvärda spelare Davy Spillane: en innovativ figur i populariseringen av den låga visselpipan, Davy Spillane är känd för sin känslomässiga och uttrycksfulla spelstil. Hans arbete, särskilt med bandet Moving Hearts och i hans efterföljande solokarriär, var avgörande för att föra det hemsökta ljudet av den låga visseln till en bredare publik.

    Cormac Britnach: Bretnach är känd för sin lyriska och nyanserade spelstil. Hans inställning till den låga visseln är djupt rotad i traditionell irländsk musik, och är också öppen för moderna och intergenre influenser. Han var en nyckelfigur i den moderna folkscenen, och bidrog betydligt till band som Capercaillie och Flook, samt genom sitt soloverk.